Como soy una persona muy legal, me bajé compré legalmente la película en V.O subtitulada al Español de la película "El diablo viste de Prada" hace ya un tiempo, pero hasta ahora no consideraba hacer un review de la película.

Para empezar, diré que la película está hecha a partir del libro de Lauren Weisberger, quién se inspiró de Anna Wintour, su ex jefa en Vogue USA para contar su experiencia en el mundo de la moda. Anna, según se cuenta verídicamente, es una de las personas más temidas en el mundo editorial.

Esta mujer, Anna Wintour, no es un angelito, ni mucho menos entre sus "excentricidades" se encuentra:

- Dicho a Operah Winfrey que adelgazara 10 kilos si queria salir en Vogue

- Vetado a Hilary Clinton por llevar un traje azul horroroso y por lo tanto no ser digna de portada Vogue

- Aguantó la publicación de su biografía NO Autorizada de Jeremy Oppenheimer dónde cuenta sus infidelidades, inclusosu romance con Bob Marley, o su trabajo para Penthouse

- La que consiguió con sus amenazas que el eprsonaje de la película se pareciera lo mínimo a ella y que nadie del mundo de la moda hiciera un cameo en la película por miedo a represalias

- La que apareció en un desfile de moda en londres con una camiseta que decía "Quien demonios es Anna Wintour?"

- Y ahora no solo tiene un libro que se habla de ella como el demonio, sino la versión cinematográfica.

Bueno, y un largo etcetera ya que ahora aparece su película.

No me he leido el libro, que como siempre, seguro que es mejor que su versión cinematográfica.

Meryl Streep hace de Anna, aunque en mi opinión seguro que quedaría mejor una Susan Sarandon o una Glen Close. Anne Hathaway Entra en el mundo de Hollywood haciendo de niña anti-look que cambia a causa de su trabajo.

Una vez presentados los dos personajes vamos a por el review:

Empieza con una chica humilde y empollona que entra en RunWay, la revista de moda por excelencia y en un buen puesto. Allí ella no encaja porque no esta flacucha ni tiene estilo. Una especie de cenicienta que trabaja duro y no ve nada recompensado. 

La película empieza muy bien. Un buen guión, una buena puesta en escena y un gran gag (Es lo que sale en el trailer que todo el mundo ha visto) . Pero a partir de aquí hay que decir que no hace falta que el espectador no espere mucho sobre la hora y media siguiente.

Solo un gag donde Miranda (la jefa malíssima) explica a su dulce ayudanta el porque de la moda y su importante valor en la industria. O Cuando otro ayudante le cuenta que la industria multimilionaria de la moda esta hecha para la belleza interior (inner beauty).

Ocurre lo esperado: Ella cambia, cambia su vida, cambia su manera de ver la vida.. Sus amigos ven que cambia pero ella no lo vé… bla bla bla… Entonces los gags y el guión se hace soso. Evidentemente se enrolla con el chico guapo. (Sorpresa!)

No hace falta decirlo, sin sexo no hay taquilla.

Me recordó un poco a Betty la Fea, pero versión Hollywood.

Mi opinión? Vean los primeros 40 minutos, luego vuelvan a mi blog y yo les contaré el final. Porque perder el tiempo viendo finales típicos y retípicos es mejor venir aquí y hacer amigos via on-line. 

AUDIO: Sublime - Why can't we be friends.mp3

Como ya dije anteriormente[y 2], siento debilidad por los Xmen. La patrulla X formó parte de mi vida infantil y juvenil.

hace un par de días pasé por la universidad y me encontré a mi profesor de cine Joan Ripollés con quien intercambio algún e-mail y fui a ver su documental.

Creo que es porque soy una alumna aventajada (jajaja, no me lo creo no yo!), el caso es que  en la última evaluación de su asignatura nos salió una pregunta.

6) Di el nombre de la última producción audiovisual que hayas visto y te haya parecido especialmente interesante (no sirven los ejemplos vistos en clase). Por qué la vista? Qué elementos de innovación estética, tecnológica e ideológica crees que posee?¿A qué género o formato la adscribirías?¿La incluirías dentro del marco de la Ficción o la No Ficcoón? Argumenta todas y cada una de tus respuestas atendiendo a los contenidos de esta asignatura y a tu opinión personal fundamentada. 

La gente habló de Requiem por un sueño, Pi (Aronofsky siempre como Director de culto), Cube, Kill Bill, y un largo etcetera de películas buenas y pedantes para sorprender al profesor. Sabía que nadie pondria unas Cronicas de Riddick o Los angeles de Charlie al límite. Así que atendiendo a mi suerte, fui sincera y mi respuesta íntegra y sin cortes os la transcribo aquí:

X-Men, La decisión final. o (Como convertir la nueva generación de xmen de comic en eternos secundones.

Fui a verla por curiosidad. Como historia personal contaré que de pequeña no jugaba a las Barbies, sino a la "patrulla x" con los niños de mi clase. Cada niño tenía asignada (para el resto de su vida) un personaje fijo que no podía ser inventado (o lo tomas o no juegas). En mi caso fue Pícara (Rouge) y tenía que llevar guantes hasta en veran si no quería quedarme apartada de todos (exigéncias del guión).

Innovación estética: TODA: Tecnológica? También. Ideológica? Ninguna. En el cine pensé cuanto tiempo se debió passar el pobre becario en prácticas renderizando esas explosiones y morphings en 3D (Muy bien hechos, todo hay que decirlo). La película es un canto a los nuevos efectos especiales y los superpresupuestos abultados (por ejemplo, contratación de personajes principales que no sirven para nada más que confundir al espectador).

Es un género de acción y ficción. Una mala adaptación de un formato literario (cómic) a la gran pantalla. Comparándola con las dos anteriores se nota que el director es diferente y que ha metido mano en el guión:

- Personajes principales que mueren al principio: Que tipo de estandarización de genero es esta? En que película de acción mueren los 2 buenos y resucita sin importar a nadie un personaje de la película anterior para volver a morir al final?

- Referente al comic: Dónde esta Gambito? Un personaje importantísimo en el comic, como Jubi Lee (Jubilo) no aparece ni por asomo.

- Porque Pícara, si en la primera era una gran protagonista, se quita los poderes? Por un tio? Vengaa!! Si en el comic era una liberada sexual!! no captan bien al personaje.

- Porque Ángel o Colosus dicen tener un paper especial y solo sueltan una frase en toda la película o aparecen en dos escenas?Para que le sirve al espectador conocer un personaje sin importancia? Será por el guión pobre? para llenas la escasa hora y media de efectos para llegar a la estandarización de tiempo? Si Ángel era moreno y llevaba peluca rubia, porque es nórdico en la película?

-Qué hay de frases como…

Uniformes? Que quieres monos de plástico amarillo?. Que decía Lobezno en la perimera parte haciendo un guiño a los fans y que en esta sueltan: El casco? Porque me favorece. Le dice Juggernaut (Colosus) a Magneto cuando en teoria es para evitar ser "atacado" por poderes psíquicos de otros x-men.

En definitiva, un guión pobre, una fidelización pobre del cómic. No soy tiquismiquis, pero si haces una adaptación lo bueno es informarte primero.

Buenos efectos, eso no se puede negar.

Pero con el presupuesto yo también tendría buenos efectos e iria matando al "casting" en la primera escena aunque fueran principales. Y una nave industrial llena de becarios con un sueldo mínimo renderizando sin parar fotograma a fotograma todas las virguerías tecnológicas que aparecen.

Para ver buenos efectos y un guión pobre me voy al Imax, que las películas són más largas y hay menos cola.

AUDIO: Bob Marley - No Woman No Cry.mp3 

PD: Dedicado a Joan Ripollés por tener sentido del humor y no suspenderme al responder a su pregunta con mi mala leche.

Gracias a que aún es viernes he podido ir corriendo al Kiosko a comprarme un curso CEAC y otro de Planeta de Agostini para aprender a dibujar y a pintar.

Os espero el Martes con mis nuevas y mejoradas técnicas. Juro que este fin de semana largo no voy a parar hasta que me salga perfectamente el carboncillo y los pasteles como el gotelé a el señor pintor de casa mi abuela.

Además con los cursos viene una guitarra española de regalo, así puedo aprovechar y hacer un podcast bien fácil no?

AUDIO: Do Re Mi.mp3 

Llega el fin de semana, y como no puede ser menos, voy a culturizarme. 

Picasso en sus inicios cubistas decian que se había vuelto loco, que eso era una mierda. Picasso fue criado por su padre para ser el Goya del siglo XX. Picasso terminó hasta los webos de su padre y renunció a su apellido (Ruiz, Pablo Ruiz Picasso). Así empezó a inventar. A buscar maneras de expresarse por otros lenguajes pictóricos. Así salió el cubismo, el estilo artístico más incomprendido por la gran masa.

El cubismo representa la "múltiple mirada", es decir, tu miras un objeto des de diferentes puntos de vist y lo dibujas, no de frente. Por ejemplo en ua guitarra: Dibujarás el mastil del lado derecho, parte de la caja la representarás de detrás, la base de frente, etc… Por eso las mujers representadas de manera cubista parecen amorfas.

Los cuadros que salen en el dibujo son de Mark Rothko (el rosa) y Jackson Pollock )los gargotes).

Ahora os digo, a ver quien es el listo que sabe hacer eso: profundidad y paisaje a partir de  los goteos de un pinzel, y la envolvente sensación de bienestar que se siente estar delante de un cuadro cualquiera (de la última época) de Mark Rothko. 

Por cierto, hay otros artistas que me encantan que hacen cosas que todo el mundo puede hacer, pero Juanjo Saez se lleva la palma. Humor perfectamente ácido y dibujos tan trabajados como cualquier Picasso que se precie. Viva Juanjo, él si que tiene arte!!

AUDIO:  Diego Torres - Abriendo caminos.mp3

Ayer, día 18 de Julio, dos días antes exámen, fui con "M" a "L'institut Français" de Barcelona a ver el estreno del documental "Quién mató a Walter Benjamin?" en el festival de cine judio de Barcelona.
Antes de proseguir, que alguien lea quién era Walter Benjamin. Aquí teneis la ficha técnica y la web oficial. No voy a citar a David Mauas, ni a Joan Ripollés, ni a nadie, porque me voy a centrar en el documental.

También, antes de proseguir tengo que contar mi punto de vista de los documentales. Documentales, para mi, son generos de ficción. Todo lo que necesite un encuadre y esconda "el fuera de plano" es ficción. O piensas que Felix Rodriguez de la Fuente se esperaba con su cámara a que pasara un león, y allí delante se comiera una gacela? Pues no, el pobre león llevaba una semana sin comer, y la pobre gacela le dijeron: "Corre hasta la marca roja y allí te esperas".

Lo que diferencia el documental de cualquier otro género es la poetica con la que se cuentan las cosas. No creais que es objetivo, ni que es un dogma intocable todo lo que se cuenta. Al contrario, es la visión del director / autor / guionista /… La base del documental es la poética. Sino que se lo digan al Nuevo Realismo, o a cualquier género cinematigrafico.

A lo que iba. El documental empzó con algun problema técnico de sonido e imágen. Poco serio digamos. Pero las ganas me podían con los defectos técnicos del tio de "la garita acristalada del fondo".
El documental trata de desvelar las últimas 24 horas de la vida de Walter Benjamin barajando las mil hipotesis de su muerte: El suicidio, la enfermedad prolongada, el asesinato…
Para ello el director utiliza a algunos habitantes del pueblo de Portbou, expertos y incluso una chica que analiza la ortografia de las cartas y documentos. Me gusta la estructura que ha utilizado para contar "ese cuento macabro".
Empieza presentando el contexto de la situación y despacio va adentrandose en un espiral de información y personajes cruzados que aparecen y se contradicen. Hace que una história aparentemente densa (que lo es) se te presente como una muerte con interrogante. Un espiral de información que no deja ningún hueco.

El documental no termina cerrado, es decir, no hay una solución a esa muerte, aunque la más "trabajada" por David seria la enfermedad (que termina en sobredosis de morfina) y el asesinato por parte de la Gestapo.
Creo que ha sido un duro trabajo de documentación y montaje.
Por cierto, mi plano favorito se encuentra en el monólogo en off del principio, cuando sale esa bolsa salitaria de plástico rodando por la calle y enlaza perfectamente con el siguiente plano. La idea de un fantasma que circula por el pueblo de Portbou es una sensación que me encantó.
Esto es lo que me gusta del buen documental.
Que no olvida la poética, delante de la información contrastada.

AUDIO: Peggy - Hey Big Spender.mp3

Finalmente tenemos una exposicón de invitados en este blog. Gracias a todos por vuestra colaboración. Son fantásticos, de veras. Me encantan Si falta algún link avisadme y lo pondré, o si está mal escrito lo rectificaré ;) Empezamos: Javier Lopez, el poeta de la red, nos hace hasta un pequeño chiste. Esto si que es arte Ester Muñoz no deja de pensar en las vacaciones, me encanta el detalle de la niña en la toalla. Sergio antes que me saque el carnet ya me vé como a un peligro… si señor! Cafkaf y su carnet por puntos. Real como la vida misma. Saltasetas hace la versión del perrito de "M". Tiene un aire a Milú Gabinox, que a él le daban dos de pequeño, nos envia el antes y el después de su perrito. A parte me envió un power point de como se dibuja a un perro muy gracioso. El perro - pitufo de Zendal tiene ganas de jugar Benfrai no pudo aguantar la tentación de tirar a la basura algo que aún me da miedo El cameo de SticKit a lo "Britney Spears". Soy yo! El perrito de Alfredo pequeño y juguetón Repito, gracias a todos por vuestra colaboración, me encantan todos!! Gracias. Actualización de último momento: Maltut ha hecho un dibujo fuera de tiempo, pero como ya es veterano le dejo entrar en la exposición. Espero (y él también se espera) que todos disfruteis de su arte con el paint. AUDIO: Benny Benassi - Who's your daddy.mp3

"M" ayer mientras dormia me dibujó esto en el photoshop. Es su futuro perro. Le dibujó ya el futuro nombre. "M" está aprendiendo a usar mis herramientas. És muy dulce cuando grita que "ese programa hace lo que quiere, que no me obedece" jajaja. Alguien se atreve a hacer un cameo y dibujarme algo? hay un mail de contacto para quien quiera colaborar. Muchas gracias. AUDIO: MClan - Carolina.mp3